|
Arabic
Bengali
Chinese
English
French
German
Hebrew
Hindi
Italian
Japanese
Korean
Malay
Polish
Portuguese
Spanish
Turkish
Ukrainian
Vietnamese|
KİTAPLAR VE MAKALELER Video çekerken acemi hataları
Sürüş sırasında direksiyon simidini kendine doğru çekerek çarpışmadan kaçınmaya karar verdiği için kaza yapan bir pilot hakkında bir fıkra duymuş olmalısınız? Fıkranın amacı, bir kişinin bir durumdan diğerine geçerek bilincini yeniden inşa edecek vakti olmaması ve bir durumda alışılmış ve hatasız reflekslerin onu başka bir durumda hayal kırıklığına uğratması gerçeğinde yatmaktadır. Video çekerken, bir kamera alırken hatalardan kaçınmak için zihninizi yeniden inşa etmeniz gerekir. Şu anda bir pilot değilsiniz, bir sürücü değilsiniz. Sen bir kameramansın. Bu yüzden, karakteristik ile başlayacağım çaylak hataları, kameramanın nasıl düşünmesi ve davranması gerektiğini zıtlıklar içinde gösteriyor. keskin nişancı sendromu "Bir atış, bir ölüm". "Keskin Nişancı" filmi Bir kişi, bir tüfeğin optik görüşüne sahip bir video kamerayı tanımlar. En önemli şey, nesneyi dürbünden görmek (mümkün olduğu kadar büyük), ardından kancaya (REC düğmesi) basmaktır - ve kamerayı kasaya koyabilir veya başka bir hedefi hedefleyebilirsiniz. Netushki. Biraz farklı bir son görevimiz var - şöminenin üzerinde bir geyik kafası değil ve rafta "Nişancılık için" bir fincan değil. Resim anlamlı olmalı, bakanın gördüğünden şüphesi olmasın. Çerçevedeki herhangi bir olay ya da nesne, en geri zekalı izleyicinin bile görmesi (ve gördüğünü anlaması) için zamana sahip olmalıdır. Atışı atışla ilişkilendirmeyin, durum hiç de öyle değil. Çerçeve, bir kelime veya küçük ama kapsamlı bir ifadedir. Yutmayın, buruşturmayın. Ancak sıkmaya gerek yoktur. Herhangi bir sahnenin karesini beş ila on saniyeden daha kısa bir süre için çekmenizi tavsiye etmiyorum, izleyicinin şu anda ne gördüğünü anlamak için zamanı olmayabilir. Kamera sarsıntısını eleştirin, izleyici için bu tür bir sarsıntı son derece rahatsız edicidir. Planın çok büyük değil, sarsılmadan olmasına izin verin. Sendrom "sonsuzluğu kucakla" Muhtemelen bir talk show sırasında tutkunun hüküm sürdüğü yoğunluğu görmüşsünüzdür? Mekândan gelen bağırışlar, ana karakterlerin yüz ifadeleri, seyircilerin tepkileri. Ve tüm bunlar gösterilir, tüm bunlar izleyici tarafından görülür, hiçbir şey gözden kaçmaz. Vay canına, çok isterim... Bu tür talk show programlarına katılmayanlar için şunu söyleyeyim: Dikdörtgen şeklinde en az beş kamerayla (biri vinçte, biri rayda) çekim yapılıyor. , kare salona yakın, çok sayıda alt kısmı eşit şekilde aydınlattı. Noktadan gelen her bağırış - eğer ilginçse, o zaman yeniden çekilir, zaten verilen mikrofonda ve en uygun açıyı gösteren video kameralarla tekrar bağırmaya zorlanır. Salonda mutlak bir sessizlik var, herkes alkışlıyor, ıslık çalıyor, emirlere ayak basıyor. Hala böyle bir ekiple röportaj sanatında yarışmak istiyor musunuz? Ya da belki nasıl çalışacaklarını bilmiyorlar ya da parayı nasıl sayacaklarını bilmiyorlar? Peki bir film setinde her kareyi çekmeye nasıl hazırlandıklarını, saatlerce ışıkları nasıl kurup kamera için raylar döşediklerini, her kameranın başında iki kişinin (operatör ve kişi) nasıl durduğunu bir görseniz. argoda - " sihirbaz") - odaklanmaktan sorumlu - o zaman sonuç kendiliğinden gelecektir: Hemen güçlü yönlerinizi hayal etmeli ve enginliği kucaklamaya çalışmamalısınız. Profesyonel bir bakış açısından çok vasat bir video kamerayla, izleyiciye devam eden olayın tam bir resmini asla veremeyeceğiniz, olan her şeyi asla görmeyeceği ve her şeyi duymayacağı gerçeğine kendinizi teslim edin. bu söylendi. Her durumda en karakteristik, en ilginç olanı arayın ve çıtayı başınızdan daha yükseğe çıkarmayın. Örneğin, bir kano gezisinde rotanın en azından küçük bir bölümünü "olduğu gibi" düzeltme girişimi, basitçe, ilk günün akşamına kadar tüm filmin biteceği gerçeğine yol açacaktır. Rotanın her dakikasını düzeltmemeli, izleyicide sizinle birlikte yapmış olduğu hissini yaratmalısınız. Su yüzeyinde kayaklar. Ekiplerden birinin gergin yüzü. Kürekler, köpüren dalgalar.. Çevreyi inceleyen komutanın yorgun yüzü. Çamlarla büyümüş kıyıya yakın yüzen. Balıkçılar kıyıdan el sallıyor. Geride kalan tekne kervana yetişir, mesafeden dolayı neredeyse görünmez olurlar. Partnerinizin günün rotasının yakında tamamlanacağına dair yorumunu duyuyoruz. Başka bir kumsal, çamlar, kürekler ve gergin yüzler. Tüm bunların arasında, bir kanonun burnu aniden kumların üzerinde belirir ve izleyici ateşin üzerinde bir melon şapka görür. İki dakikalık düzgün çekim - ve zaten bir hikaye için gerekli minimum süreye sahipsiniz. Filminizi önemli ölçüde renklendirecek bazı özellikle etkileyici çekimler (röportajlar, günlük hayattan sahneler, bazı güzel akşam manzaraları ve yürüyüş natürmortları) çekmeye çalışmak için bir on dakika daha harcayın - ve uyuyun, yarın tekrar kürek çekin :). Elbette burada anlatılan her şey, rotadaki bir video kursu için değil, yolculuğun bir anı filminin çekilmesi için doğrudur. Lawn Waterer Sendromu Bir olayın merkez üssünde olan kamerası olan bir kişi, kendisine göründüğü gibi, izleyiciyi olup bitenlerin atmosferine kaptırmanın en mantıklı yolunu seçer. Kamerayı çim fıskiyesi gibi sürekli ileri geri hareket ettirerek, izleyiciye her şeyi görme şansı verdiğini düşünüyor. Her şey doğru görünüyor, çünkü olayın merkez üssünde bir kez, her şey bizim için netleştiğinden ve algı için herhangi bir rahatsızlık olmadan ileri geri bakmak yeterli. İnsan bakışı, birkaç saniye etrafta gezinerek, bulunduğu sahne ile ilgili gerekli tüm bilgileri sahibine aktarabilmektedir. Ancak "çim sulayıcı", gözlerinden bilgi alarak, başını nereye çevirdiğini, öğrencileri nereye hareket ettirdiğini zaten bildiğini unutur. Ekranda bir başkasının resmine bakan izleyici, kameranın tam olarak nereye baktığını anlamak için fazladan zaman harcamak zorunda kalır. Bir kişinin kullanabileceği konsantrasyon yöntemlerini video kameraya vermemelisiniz. Kameranın herhangi bir hareketi izleyici için net olmalıdır. Hareket, ya ana ilgi nesnesinin hareketine tam olarak karşılık gelmeli ya da izleyicinin şu anda gözlerinin tam olarak nereye hareket ettiğini anlaması için yeterince yumuşak hareket etmelidir. Ek olarak, kameranın herhangi bir hareketi gerekçelendirilmelidir, yani herhangi bir olayı çekmeye başlamak, açıyı veya planı değiştirmek için, herhangi bir mesleki anlamsızlık olmadan sıradan, günlük dilde gerekçelendirilebilecek haklı, mantıklı bir neden bulmalısınız. tiyatro müdavimi sendromu - Haydi tiyatroya gidelim! - Evet, sen nesin? Genel planı izlemek için üç saat mi? Eski kameraman şakası Yeni başlayanlara göre "enginliği kucaklamanın" yollarından biri, aşağıdaki etkili tekniktir: filme alınan olaydan uzaklaşmak, olan her şeyi tek bir kareye sığdırmak. Yaklaşık olarak "Pompeii'nin Son Günü" veya "Mesih'in Halka Görünüşü" resimlerinde tasvir edildiği gibi. Böyle bir çerçevenin kendi içinde şüphesiz var olma hakkı vardır, ancak kameraman, diyelim ki "Mesih'in İnsanlara Görünüşü" resminin tüm boyutu kapladığından şüphelenmez (veya düşünmez). Katedralin duvarı ve yakınlarda her zaman resimde tasvir edilen her kişiyi ayrıntılı olarak boyayan, karakteristik ayrıntılara dikkat çeken bir rehber vardır. Bu nedenle, tüm nesneleri çerçeveye yazarak izleyiciye ilginç bir hikaye vereceğimizi düşünmemeliyiz. Kameraman, rehber rolünü kendisi gerçekleştirmek zorunda kalacak. Video kameranızla. Vizörden bir şey göremiyorsanız (yüz ifadesi gibi), izleyici de muhtemelen onu görmeyecektir. Bir videografın temel becerilerinden biri, gerçekte olanlardan soyutlayarak izleyicinin sonunda ekranda ne göreceğini hayal etmektir. Yürüyen ekskavatör sendromu Profesyonelce çekilmiş birçok hareketli görüntüyü dikkatlice incelersek, sahnedeki kameranın sıklıkla kendine ait bir ömrü olduğunu görürüz. Ana karakterler arasında yavaşça hareket eder, hareket rotasına paralel olarak uçar, sonra sollar ve sonra ileri atlar. Genellikle, yeni başlayan biri, bilinçaltında, bazı önemli olayları çekerken kamerayla sorunsuz bir şekilde yürümeye çalışarak bu tür açıklıkları simüle etmeye çalışır. Etki, sinematik olanın tamamen zıttıdır. Tamamen nesnel sebeplerden dolayı insan vücudu, sabit kamera, kamera vinci veya raylı araba gibi özel, çok pahalı cihazlarla bir video kameranın hareketinin yumuşaklığına yetişemez. Genellikle böyle bir video, taş ocağı çamurunu tam hızda ezen yürüyen bir ekskavatörün kabininden çekilmiş gibi görünür. İzleyicinin operatörün kişiliğinden soyutlanması, ilginç bir sahneye en anlamlı açılardan bakması yerine, tam tersine, kendisini sürekli olarak bir kişinin kişiliğiyle özdeşleştirmek zorunda kalacak ve bu da bir nedenden dolayı normal görüntülemeye müdahale edecektir. ne oluyor. Video çekimi sırasında hareket etmeniz gerekiyorsa (kamera döndürme veya yakınlaştırma/uzaklaştırma ile karıştırılmamalıdır), bunu olabildiğince çabuk yapmanız önerilir. Çılgınca zıplayan bir resmin küçük bir parçasını düzenlerken, kesmek, kamerayla yeni bir noktaya sorunsuz bir şekilde yaklaşmak için uzun bir girişimden fark edilir derecede daha kolaydır ve ayrıca, bu parçayı hikaye için tamamen acısız bir şekilde kesmenin yolları vardır. Kesinlikle gerekliyse (örneğin, yürüyen bir kişiyle röportaj yapmak için), yalnızca mümkün olan en geniş açıyla çekim yapın (mümkün olduğunca uzaklaşın), o zaman titreşimler o kadar fark edilmeyecektir. kamerayı elimize alıyoruz Yiyecekleri iyice çiğneyerek topluma yardımcı olursunuz Silahlara benzeterek, malzeme kısmını inceledikten sonra ve çekime başlamadan önce, video kamerayı nasıl doğru tutacağımızı öğrenelim. "Kamerayı sağ elimize alıyoruz ve sol elimizde bir kokteyl, cep telefonu, kız arkadaş, köpek tasması tutuyoruz" seçeneğini hemen bir kenara bırakalım. Bu şekilde video çekecekseniz, neden bu makaleyi okuyorsunuz? Kamerayı iki elimizle tutuyoruz, dirsekler vücuda dayalı. Sağ el için genellikle alternatif yoktur, üreticiler bunun bir kayışla kameraya uygun şekilde bağlandığını, REC düğmesinin başparmağın altında olduğunu, ZOOM kolunun yakınlarda bir yerde olduğunu, belki de pozlama düğmesinin yakınlarda olduğunu öne sürüyor. Sol el genellikle video kameranın sağını veya gövdesini aşağıdan desteklemelidir, yukarıda açıklanan düğmeler (pozlama, odak) yakındaysa, bunları dokunarak kullanmak herhangi bir rahatsızlığa neden olmamalıdır. Ekranı kullanmak cazip gelebilir ancak bazı önemli noktalara dikkat etmenizi tavsiye ederim:
Kamerayı standart olmayan açılarda kullanırken (kalabalıkta kamerayı başınızın üzerine kaldırın, çömelin ve dip çekimi yapın vb.) ekran olmazsa olmazdır ancak sürekli kullanmamalısınız. Kamera vizöründe yalnızca gerçekten ihtiyacınız olan bilgilerin görüntülenmesine hemen dikkat etmelisiniz, ancak bunlardan hangisine ihtiyacınız olup hangilerine ihtiyacınız olmadığına ancak pratik yaparak karar verebilirsiniz. Kamera menüsünde kaydın başında / sonunda ses sinyalini hemen kapatmanızı tavsiye ederim, eğer ciddi bir şekilde video çekimi yapacaksanız, bu daha büyük bir dikkat konsantrasyonu görevi görecek ve diğer yandan çektiğiniz kişiden utanmanız için fazladan bir neden vermeyecektir. Aynı zamanda merceğin altındaki kırmızı ışığı (varsa) kapatın. Doğru çerçevelemeyi öğrenmek Kadrolar her şeye karar verir! Bu yazıda "çerçeve" kelimesine zaten birçok kez rastlandı ve şimdi çerçeve kavramından bahsetmenin zamanı geldi. Videografide bu kelimenin, kullanım bağlamına bağlı olarak değişen birkaç anlamı vardır.
Şu anda tam olarak ekranda görünen bir görüntü olarak çerçeveden bahsediyoruz. Makalenin bu bölümünün amacı, video çekiminizin herhangi bir anında izleyicinin yanlış gösterilmesi nedeniyle iç rahatsızlığa neden olmayan bir resim görmesi için doğru ve anlamlı çekimlerin nasıl yapılacağını öğrenmektir. Çerçeveleme yasaları - çerçevenin doğru inşası - fotoğraf ve sinemanın ortaya çıkmasından çok önce keşfedildi. Bu yasaların öncüleri, insanlığın bildiği ilk uygarlıkların mimarları ve ressamlarıydı. Uygun çerçeveleme yasaları, moda trendlerine, sanat üzerine her türlü yeni görüşe vb. yabancıdır. Uygun çerçeveleme yasaları, doğamız gereği içimizde bulunan insan algısı psikolojisinin yasalarıdır, bu nedenle, hiçbir şeyin olmadığı ve olamayacağı bir yenilik için bir neden aramamalısınız. Dokunulmaması gereken, ancak hesaba katılması gereken ekranın merkezi Ekrana bakalım. Video kameralar genellikle kullanıcıya iki seçenek sunar - 4:3 en boy oranında (televizyonda yayın için uygun) veya 16:9 (modern plazma panellerde vb. izlemek için uygun) çekim yapmak. Herhangi bir çerçevede istemeden dikkat çeken nedir? Orijinal bir cevapla kimseyi şaşırtmaya çalışamazsınız, psikologlar bu sorunu çoktan çözmüştür. Bir çerçevede düzgün bir şekilde düzenlenmiş bir insan ruhu, her zaman onun merkeziyle ilgilenecektir.
Bu, çerçevedeki tüm ilginç nesnelerin ortalanması gerektiği anlamına mı geliyor? Cevap alışılmadık olacak. Hayır, çerçevedeki ana nesneler ortalanamaz! Algımıza çok fazla baskı yapacaklar, rahatsızlık yaratacaklar. Ancak kadrajdaki hareket yönü, (ana konuların) bakış yönü kenardan merkeze doğru olmalıdır. Bu makaledeki "her zaman", "izin verilmez" kavramı ve diğer dogmatik ifadeler hakkında Sanatta yasak veya imkansız hiçbir şey yoktur. Bu nedenle, "her zaman", "asla", "yalnızca" kelimeleri eleştirel bir şekilde ele alınmalıdır. Genellikle "istenen etkiyi elde etmek için" olarak okunmalıdırlar ... (bundan sonra çok kategorik olarak "imkansızdır," her zaman "vb.) Olarak anılacaktır. Bu nedenle kategorik bir biçimde anlatımdan geri adım atalım ve kuralları çiğnemenin de izleyicide bir duygu yarattığını not edelim. Yukarıda belirtildiği gibi, nesnenin ekranın ortasındaki konumu rahatsızlık yaratır. Kural ihlallerini doğru bir şekilde istismar ederek ekranda istediğimiz atmosferi yaratabiliriz. İzleyicinin araştırmacının sert bakışları altında hissetmesine izin vermek ister misiniz? Sorgulayıcının yüzünü doğrudan izleyicinin burun köprüsüne bakacak şekilde ekranın tam ortasına yerleştirin. Bu tekniği kötüye kullanmayın, cephaneliğinizde bulundurun. Bu nedenle, nesnenin çerçevenin tam ortasındaki konumu rahatsızlık verir.
Oldukça tarafsız, hatta biraz dostça yüz ifadesine rağmen, biraz rahatsızlık hissetmelisiniz. Doğamız gereği içimizde var olan atavizm: Doğrudan bir bakış, bir tehdit ifadesidir. Bu fenomenin doğasını anlamayacağız, fenomenin var olduğunu anlamak için sadece bir köpek sürüsünü, maymunları veya kışla "büyükbabaları" izlemek yeterlidir ve bu etkiyi çalışmalarımızda dikkate almalıyız. Şimdi, ekranın ortasından geçmesine izin vermeden görüş hattını deneyelim.
Hey nasıl gidiyor? Kız nereye bakıyor? Bakış yönünü ekranın ötesine taşıyarak izleyicide gerilim ve beklenti yarattık. Bir sonraki çekimde, yerde bir lamba yakan kızı göstererek izleyicinin beklentisini karşılıyoruz. İnsan ruhunun rahat algılanması kurallarını ihlal eden profesyoneller, sözde "aksanı", yani sunumun hızını ve tarzını değiştirmenin mümkün olduğu durumlarda anlatıda bir yer yaratırlar; ani bir olaydan önce gerginlik oluşturmak. Videolarınız izleyiciyi şok etmeyi, ritimlerde ve ruh hallerinde keskin bir değişiklik sağlamıyorsa - yasaları çiğnememek daha iyidir, göreceksiniz, katılımınız olmadan kendileri ihlal edilecekler :) "Altın bölüm" kuralı Doğrudan "Ekranın Merkezinin Doktrini" nden sonra gelen başka bir kural. Ve ekranın ortasında değilse nesneler nereye yerleştirilmelidir? Cevap, mimarların ve ressamların "Altın Kesiti" keşfettikleri eski zamanlardan geliyor. Resme bak:
Ekrandaki her çizgi onu iki kısma ayırır. Ayrıca, parçalardan birinin alanı diğerinin tam olarak iki katı büyüklüğündedir. İki dikey ve iki yatay çizgi, dört kesişme noktası. Çekimlerinizin izleyicide psikoloji düzeyinde (içlerinde ne tasvir edilirse edilsin) reddedilmemesini istiyor musunuz? Görünümleri ve hareketleri unutmadan ana nesneleri bu çizgiler ve noktalar boyunca yerleştirmeye çalışın. 1/3 ve 2/3, harmonik oranın varyantında "altın bölüme" çok yakın, hatırlanması kolay sayılar olarak kullanılır; daha kesin bir tanımı (bu makaleyle ilgili değil) kendi başınıza bulmak kolaydır.
Ana nesneleri "altın bölüme" sığdırma yeteneği, bir videografçının ustalaşması gereken sanatlardan biridir. "Altın Oranı" oluşturmak için eğitim almak için sürekli olarak kameranın vizörüne bakmanın gerekli olmadığına, sadece gördüğünüz resimleri nasıl çerçeveleyeceğinizi hayal ederek istediğiniz zaman ve istediğiniz yerde eğitim alabileceğinize dikkatinizi çekiyorum. günlük hayatta her gün karşınızda. Herhangi bir sahneye zihinsel olarak altın oran ızgarasını atarak, iyi bir antrenman elde edeceksiniz. Çekim sırasında, ana konunun (çeşitli nedenlerden dolayı) çerçevenin dışına çıkmaya başladığı durumlarla sıklıkla karşılaşırsınız. Artık altın oran oranlarını ihlal etti, artık en uç noktaya geldi... Ne yapmalı? Bir futbol maçı çekiyorsanız, cevap açıktır, topu ve etrafındaki oyuncu grubunu sürmeye çalışın ve dahası, genellikle müsabakalar filme alınır, böylece izleyici tam olarak kimin, hangi saniyede, hangi ayakla olduğunu bilir. .. vesaire. Perde arkasında önemli bir şey olursa (gol atmak ne kadar sürer?) - elbette şutunuzun değeri anında ve keskin bir şekilde düşecektir. Peki sanatsal fotoğrafçılıktan mı bahsediyoruz? O zaman bir düşünün: Kahramanın çerçevenin kenarına doğru koştuğu, ardından izleyicinin kameramanın "kaçmasını" engellemek için yaptığı sarsıntılı hareketi gördüğü bir sahne... Benim (ve sadece benim değil) görüşüm hayranlık uyandırmaya uygun sahnenin çoktan bittiği ve o anda kahramanın çerçevenin değil, yalnızca kompozisyonunun sınırını aştığı zamandır. Ne yapalım? Tam olarak kompozisyonun yok edildiği anda mı? Çerçeveyi izleyicinin dikkatini çekmeyecek şekilde düzgün bir şekilde ayarlayamıyorsanız, iki seçeneğiniz vardır:
Röportaj çekerken, kesin olarak belirlenmiş bir çekim sırası olmadığında ve sahneyi yeniden oynatmayı talep edemediğinizde, sürekli olarak çerçevenin bileşiminde öngörmediğiniz beklenmedik bir değişikliği nasıl telafi edeceğinizi düşünmeniz gerekir. Elbette aşamalı çekimde, sahneyi yeniden oynatmak gerekecek, ancak böyle bir fırsatın yokluğunda? Yalnızca bir kameraman değil, aynı zamanda bir kameramansanız - ör. Tamamen bitmiş bir video ürünü yapan bir kişi, daha sonra bu alanda sürekli çözüm arayışı, yaratıcı yolunuzda size sürekli olarak eşlik edecektir. Nesneyi gözden uzak tutun, ona eşlik edin veya acilen bir sonraki kareyi arayın - seçim size aittir. Yayın: ixbt.com
▪ Aydınlatma: temel kavramlar ve pratik öneriler ▪ Filtreler, davlumbazlar ve optik bakımı
Dokunma emülasyonu için suni deri
15.04.2024 Petgugu Global kedi kumu
15.04.2024 Bakımlı erkeklerin çekiciliği
14.04.2024
▪ Jüpiter'in uydusunda su olabilir ▪ Nubia Red Magic 3, fanlı bir akıllı telefon ▪ İnsanların dünyayı terk etmesi gerekiyor
▪ site bölümü Dozimetreler. Makale seçimi ▪ makale Düz netlik. Popüler ifade ▪ makale Disbacteriosis nedir? ayrıntılı cevap ▪ Himalaya makalesi. doğa mucizesi ▪ makale Ev tipi metal dedektörü. Radyo elektroniği ve elektrik mühendisliği ansiklopedisi ▪ makale Eylemsizlikle ilgili birkaç deney daha. fiziksel deney
Ana sayfa | Kütüphane | Makaleler | Site haritası | Site incelemeleri
www.diagram.com.ua |
İlginç makaleler öneriyoruz bölüm 
Diğer makalelere bakın bölüm 
En son bilim ve teknoloji haberleri, yeni elektronikler:
Bu sayfanın tüm dilleri